今年上海國際電影節(jié)參展參賽片的質(zhì)量普遍好，如果要列一個(gè)推薦片單總有種顧此失彼的為難感，可如果只能挑一部看，“觸摸3D”單元的《3D鐵三角》可能是最好的選擇。這部帶著實(shí)驗(yàn)色彩的拼盤電影只能走電影節(jié)的展映路線，不可能在各地大規(guī)模公映，而3D的形式又注定了這電影最好的觀看效果是在電影院里。相比同單元的其它電影，《3D鐵三角》牽扯的話題不僅是技術(shù)把視聽娛樂往什么方向推進(jìn)。戈達(dá)爾、格林納威和埃德加·佩拉3個(gè)導(dǎo)演以各自擅長的風(fēng)格制造了視覺奇觀，回溯人類“觀看”的歷史。當(dāng)感官體驗(yàn)不斷被顛覆，電影成為無法預(yù)測的變量，殊途同歸地回到同一個(gè)問題：若電影隨波逐流地放棄“影像何為”的使命，技術(shù)并不能讓它變得更好。
    影像美感才是電影院永恒的能量
    馬丁·斯科塞斯說如果他的導(dǎo)師約翰·卡薩維茨還活著，會(huì)用今天一切可能的設(shè)備和手段拍電影，但也會(huì)用堅(jiān)定的意志抵御由此帶來的另一些東西。其實(shí)，《3D鐵三角》的幾位導(dǎo)演就是這樣，他們掌握技術(shù)、調(diào)侃技術(shù)，進(jìn)而反思技術(shù)。
    當(dāng)然，不要把這電影想得很學(xué)究。它首先很好看，給人賞心悅目的視聽體驗(yàn)。開場第一段，格林納威的20分鐘短片用一個(gè)長鏡頭追溯葡萄牙古城基馬拉斯歷史上閃光的人物和片段，鏡頭滑翔于小城古老的庭院、長廊和街巷，徜徉于中世紀(jì)的修道院，銀幕上一個(gè)消逝已久的世界撲面而來又呼嘯著擦肩而去。巴洛克風(fēng)格的華麗觀光效果，讓詹姆斯·卡梅隆和彼得·杰克遜這些技術(shù)狂人羞愧，《阿凡達(dá)》和《霍比特人》相形見絀，格林納威用一個(gè)鏡頭打敗一打好萊塢大片。若格林納威的一鏡到底僅是制造室內(nèi)過山車的觀看體驗(yàn)，那未免低看這位“畫家導(dǎo)演”。在這個(gè)科普歷史的段落里，不斷出現(xiàn)的字幕不再僅僅是用于補(bǔ)充說明的文字，它們像垂簾和瀑布一樣遍布于畫面中，文本的功能退居其次，轉(zhuǎn)而成為畫面的元素。因此，這個(gè)看似時(shí)髦炫技的段落又流露了一種老派電影的質(zhì)感：對(duì)布景背景每個(gè)細(xì)節(jié)的重視，畫面強(qiáng)調(diào)精雕細(xì)琢的美感，在色彩和光影的分布中揮灑充分的自由。這種古典端莊的美微妙地傳遞了對(duì)“發(fā)達(dá)技術(shù)”的一點(diǎn)反諷：技術(shù)也許正在把電影院變成游樂場，然而影像的美感才是它永恒的能量所在。
    觀眾可以認(rèn)為這種玩法是“偽3D”

    相比格林納威和佩拉，戈達(dá)爾壓軸的段落看起來確實(shí)晦澀，這20分鐘信息量略大，上承他的《電影史》和《電影社會(huì)主義》，下啟《永別了，語言》，言簡意賅，點(diǎn)到即止，以至好些期待看出門道的觀眾觀后感只有一句：“是挺……戈達(dá)爾的�！薄案赀_(dá)爾”這個(gè)名字已經(jīng)變成了形容詞，他被神圣化甚至于妖魔化。帶著常規(guī)的眼光看他的電影，哪怕他拍3D，的確是挺不好看，事實(shí)上他在過去的半個(gè)世紀(jì)里從未停止過“攻擊”電影的敘事和移情功能。所以，不如換個(gè)心態(tài)，把他的作品當(dāng)影像實(shí)驗(yàn)來看，會(huì)有趣得多。比如這段短片，是把左右眼看到的不同畫面分割開，繼而又重疊起來形成交融的兩層畫面。在大銀幕上玩這樣的技巧，這個(gè)80歲的老頭是第一人。觀眾可以認(rèn)為這種玩法是“偽3D”，可換一種角度，何嘗不是調(diào)戲了3D技術(shù)。
 　 在這段短片之后，戈達(dá)爾還再接再厲拍了《永別了，語言》。他對(duì)于3D技術(shù)，帶著戲耍的心態(tài)又保持著警惕，就像短片里的一句旁白：歐洲的透視技術(shù)破壞了影像，而數(shù)碼和3D這些技術(shù)帶來了進(jìn)一步的傷害。
 　 3D技術(shù)落在3個(gè)導(dǎo)演手里，格林納威信手耍得美輪美奐，但指向是和技術(shù)狂飆方向截然相反的古典時(shí)期;佩拉以黑色幽默風(fēng)格狠狠嘲笑了技術(shù)改變的觀影體驗(yàn);到了戈達(dá)爾，是用一封仿佛亂碼的電報(bào)，傳遞出近乎悲壯的情愫了。