在城市里,所有的事物都是有邊界和隔閡的”,然而光影卻將這一切互相連接交融著,年輕人日夜兼程,穿梭在光影交錯的世界中,彷徨、探索、發(fā)現(xiàn)。
teamLab無界的藝術團隊,也正是借助了光的力量,在復雜的立體空間中為觀眾打造了一個“沒有地圖的美術館”:
所謂“沒有邊界的藝術”,即藝術作品跳脫出展廳空間的限制,與其他作品交流、相互影響,打破作品與作品之間的邊界并相互融合。這些藝術作品群相互交織、疊加所產(chǎn)生的無邊界的連續(xù)世界,便是“teamLab”。
teamLab團隊的成員包括藝術家、程序員、工程師、CG動畫師、數(shù)學家和建筑師等各個領域,作品所呈現(xiàn)的也不僅是傳統(tǒng)中平面或者二維的,而是一個能夠全感官探索的世界。
2018年,#teamLab#的標簽便刷爆了Instagram,從藝術熱愛者到明星,無數(shù)游客在日本東京領略了一個美輪美奐的藝術海洋,東京的teamLab無界美術館也創(chuàng)下了單一藝術家美術館一年參觀人數(shù)的記錄。
今年秋天,teamLab來到上海,“EPSON teamLab無界美術館:teamLab Borderless Shangha”于11月5日在黃浦濱江正式開館,展示teamLab約50件作品,其中包含在世界范圍內(nèi)首次公開的作品。
作為中國首個teamLab美術館,該展館的總面積為6600m²,展出了約50件作品,其中包括在世界范圍內(nèi)首次公開的作品。
正如teamLab團隊所說的,展覽的目的是通過藝術來探索人與自然、人與世界的新關系。數(shù)字技術讓藝術從物質(zhì)世界中解放出來,超越了界線。世間萬物亦是如此,無論是城市還是森林,我們與大自然并無界限可分,在相通相融的過程中,所有的一切都處于一個漫長、脆弱而又不可思議的生命延續(xù)之中。
展館非常大,去之前搜了一些相關資料,我們第一次未能全部逛完,但有不少作品給我留下了非常深刻的印象:
01
燈之森林
Forest of Resonating Lamps
比東京場館大1.5倍空間的作品《燈之森林》,在展館一樓的一扇玻璃窗后。作品設立在一個全鏡面的房間內(nèi),空間里上下錯落地安置著無數(shù)個呼應燈,隨著行人走過,周圍的燈也隨之亮起、變換顏色和聲音,并依次向四處散開。
步入這個房間后,像是走進了一個動漫里才有的燈之森林,周圍的光線隨著你的移動而發(fā)生變化,全鏡讓空間失去了邊界感,人和人之間通過燈光的傳遞而感知到對方的存在。
燈之森林也是展館中參觀者最多的作品之一,光線的交錯變化隨著音樂讓人感到平和,當所有的燈光全部亮起時,拍出的照片也非常美。
02
水晶宇宙
Wander through the Crystal World
水晶宇宙是用線性光點創(chuàng)造出的立體作品,類似于點彩繪畫。作品可以連接手機,在手機上選擇宇宙的構成元素,便可以創(chuàng)造出一個全方位的夢幻空間。
水晶宇宙 >>
這也是我在展館中最喜愛的作品,在這里停留了很久,teamLab將聲音、數(shù)字、光線、空間、自然元素融合在一起,沒有固定模式和狀態(tài),光線一直互相影響、不斷變化。
這個空間里適合用大光圈拍攝,身后的背景虛化成五彩斑斕的光斑。
光線冷下來時,又像是站立于暮色中,特別有故事感。
03
花與人的森林
Forest of Flowers and People:Lost, Immersed and Reborn
自然界中的花朵重復著誕生、成長、開花、凋謝、枯萎、死亡的過程,在花與人的森林里,投影的花朵配合季節(jié)的更迭不斷變換,當觀眾佇立于一處時,四周的花朵便開得茂盛,但若是觸碰或踩踏到花朵,花朵就會隨之凋謝。
迷失、沉浸與重生,是這個作品想要表達的。除了感官體驗外,也讓人思考起了大自然和人類行為的關聯(lián)性。
04
時空交匯之處孕育新的時空
at the Confluence of their Spacetime New Space and Time is Born
墻面的圖案會隨著人的觸摸和行走形成放射狀的原形體,繼而改變環(huán)境的光線。
人類創(chuàng)造時空,在虛實明暗之中,可以感受到自己已和世界融為一體。
05
水粒子世界
Universe of Water Particles on a Rock Hill where People Gather
今年上半年,油罐中的水粒子世界在上海油罐藝術中心展出,吸引了不少參觀者。在這次的展館中,teamLab團隊將此作品再次展出,更加夢幻。
瀑布傾瀉在巖石之上,當人們站在下降的水中,或用手觸摸墻壁時,水量也會隨之改變。在這個虛擬的三維空間中,可以清晰的看出水流描繪出了瀑布和巖石的形狀。
這個作品和“花與人的森林”相互影響著,花朵生長在地面和墻壁上,隨著人的運動而變化。
06
光之群落
Light Community
首次展出的大型光群體互動裝置光群落,就像是一個小小的宇宙。數(shù)百個發(fā)光的球型體隨著軌道不斷運轉,如果前面有光球的話,它們會減速,反之會加速移動。
可以看出作品的設計和結構非常復雜,光的媒介隨著聲音傳遞,理科生的浪漫也不過如此了吧。
07
鏡像中的扭曲時空之雕塑
The Sculpture of Time Distortion in a Mirror
整個展館內(nèi)最為科幻的作品:無數(shù)個光束在空間中心形成了圓形的三維體,空間的鏡頭是一面鏡子,1000多臺光速燈向空間里的各個方向發(fā)出光束,令人炫目。
透過“光的雕塑品”觀眾可以在作品中體驗和交匯:技術人員用電腦程序呈現(xiàn)了作品,將概念現(xiàn)實化,工程師裝置這些光束,建筑師解決空間性,音箱工程師創(chuàng)作氛圍音樂,最后將之完全銜接,這種沉浸式的觀感也是傳統(tǒng)的藝術品無法做到的。
由于人們的行為,受到其他作品的影響,展館里藝術品永恒而不斷地變化。
這樣大型的展覽,技術上如何呈現(xiàn)?
EPSON teamLab無界美術館:teamLab Borderless Shangha”中共有480臺主機、470臺投影機、980組光束燈,在這個巨大的展館中,teamLab團隊打造了復雜而自由的立體空間。
作為本次展覽的【唯一冠名合作商以及投影設備提供商】,愛普生在展覽中布置了470臺激光工程投影機,協(xié)助完成了本次50件藝術作品的展出。
3LCD是愛普生在此次展覽中采用的核心技術,作品花與人的森林中,花朵的顏色真實還原,盛開和凋謝的畫面明亮生動,不僅沒有色彩分離的現(xiàn)象,色階的過度也更加柔和清晰。
3LCD是目前在全球范圍內(nèi)使用最為廣泛的投影技術,運用特殊的分色鏡,將光源射出的光線分離成紅、綠、藍三種原色,再采用各色專用的LCD繪制圖像合成為投影。
這樣投影出的畫面能夠保證真實,具有更高的色彩亮度輸出,能夠呈現(xiàn)出精美清晰的色彩畫面。